Rio 461 anos: a história da cidade contada pela música que dela nasceu

Publicado em

1 de março de 2026

Por

Da Redação

Das notas de Gilberto Gil que abraçaram a cidade de belezas mil, passando pela Garota de Ipanema e a Estrela de Madureira, o Rio de Janeiro completa 461 anos neste domingo, cravada entre mares e montanhas.

E nada melhor do que contar a história da cidade por meio da música. Afinal, ela é berço de muitos gêneros e de múltiplas raízes. Te convidamos a fazer um passeio no tempo e entender melhor a “Cidade Maravilhosa”, através das notas e movimentos musicais.

Cidade Maravilhosa

Fundada em 1º de março de 1565 pelo capitão português Estácio de Sá, e batizada como São Sebastião do Rio de Janeiro, a história da cidade começa muito antes da chegada dos lusitanos.

O historiador Rafael Mattoso conta que o Rio possui heranças culturais dos povos originários, principalmente os tupinambás – que predominavam na região durante o início do período colonial.

“Taí os topônimos da cidade, que não mentem. A gente diz que quem nasce dela é karióka. Karióka vem de Carijós oka, ou seja, casa dos Carijós [indígenas]. Esse lugar que é cercado pela Guaná-pará, pelo encontro das águas. Só que ela começa a ganha essa importância, essa notoriedade de fato, a partir de 1501, das primeiras expedições, que vieram reconhecer o paraíso que existia no mundo atlântico”.

A partir das primeiras expedições é que um imaginário foi sendo construído.

“Os portugueses, na segunda expedição, em 1503, com Gonçalo Coelho e Américo Vespúcio, ao chegar no Rio de Janeiro, eles já avistavam a beleza dessa praça. Não à toa que o próprio Américo Vespúcio disse que, se existia um paraíso na terra, esse paraíso estava aqui, ou muito próximo dele. Então existe desde o começo essa visão idílica do paraíso, dessa maravilha”.

Séculos mais tarde, o navegador e explorador Américo Vespúcio inspirou a criação de um outro nome para a cidade: Cidade Maravilhosa.

A clássica marchinha de Carnaval composta por André Filho em 1934 se apropria do termo “Cidade Maravilhosa”, até então sem autoria definida. A música rapidamente se tornou um grande sucesso. Tanto que, em 1960, foi instituída como hino oficial do Rio.

Fato é que as músicas ajudaram na consolidação desse termo que posteriormente serviria de cartão postal da cidade mundo afora.

Samba e bossa nova

E o Rio seguiu fazendo história através da música e levou para além de suas fronteiras o ritmo que virou uma marca carioca: a bossa nova.

Das melodias de Tom Jobim aos poemas cantados de Vinicius de Moraes, a bossa nova foi um dos estilos que consolidaram a imagem de um Rio praiano, boêmio e romântico, enquadrado na ideia de beleza.

Rafael Mattoso explica que, como capital do Brasil ao longo de quase 200 anos, o Rio virou palco de uma efervescência cultural que abriu brecha para que outros setores da sociedade expusessem as contradições da visão romantizada. O Rio era mais do que só a zona sul.

“Em função dessa importância, a própria história musical já registra, ao longo de toda a sua existência, o protagonismo carioca. Desde as primeiras gravações musicais, até por volta de 1904, por exemplo, o primeiro grande registro da história do samba. Foi em novembro de 1916, numa festa da Penha, que o Donga apresentou pela primeira vez a música Pelo Telefone. Ela já trazia a ideia de que o Rio de Janeiro era essa cidade de contradições”.

A partir de então, temos uma disputa para saber qual gênero retrata verdadeiramente a tal “Cidade Maravilhosa”.

Berço de um patrimônio cultural brasileiro, o Rio tomou para si a autoria do samba. Surgido a partir da influência de diversos povos, principalmente os africanos escravizados, o gênero se manteve como ato de resistência ao passado escravocrata.

Versos do compositor Luiz Carlos da Vila, “Poesia guardiã da mais alta bandeira” coloca o samba num patamar elevado e traz à cena o cotidiano do subúrbio – verdadeiro coração da cidade – e expõe a luta desse gênero por espaço na cena da cultura carioca.

Surge o funk

Não demorou muito para que o estilo também influenciasse outros gêneros que retratam a vida de boa parte da população, principalmente o funk.

Entoado por Cidinho e Doca, o clássico “Eu só quero é ser feliz” se transformou em grito de denúncia das desigualdades sociais, ao falar da negligência estatal perante os povos das favelas e periferias. E virou a cara do Rio.

O ponto principal é que essas múltiplas visões e encontros culturais na mesma cidade são justamente o que a tornam “Maravilhosa”. E, segundo Rafael Mattoso, criam a noção de identidade carioca.

“A cara do Rio de Janeiro pode ser muito bem representada por essa nossa musicalidade. O Rio de Janeiro foi o inventário da inventividade do povo brasileiro. Aqui se concentrou um caldeirão cultural de culturas diaspóricas muito fortes. Que é fruto dessa inventividade, de uma cultura de resistência usada para lutar contra mecanismos formais. O Rio de Janeiro é a cidade que deu origem a uma série de patrimônios musicais fundamentais”.

Exemplo dessa mistura, a música Rio 40º, da cantora Fernanda Abreu, fala das diferentes facetas da cidade – que une o melhor e o pior do Brasil em um purgatório da beleza e do caos: “capital do sangue quente do melhor e do pior do Brasil”.

Todas essas faces transformam o 1º de março em oportunidade para lembrar as diferenças e semelhanças que nos fazem pertencer a um local.

Independente da origem, seja do alto dos morros, subúrbio ou no asfalto, cariocas se banham nas lindas praias de Iemanjá e se unem sob os braços abertos do Cristo Redentor para fazer uma só prece com a esperança de um futuro melhor para todos.

*Sob supervisão de Vitória Elizabeth

Fonte: EBC Cultura

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Cultura

Viva Maria celebra 81 anos do nascimento de Elis Regina

Publicados

5 horas atrás

17 de março de 2026

Por

Da Redação

Oi, oi, gente amiga desse nosso programa que, a exemplo do que sempre acontece a cada 17 de março, se une às vozes que prestam um tributo a Elis Regina, recriando sua intensidade artística e, ao mesmo tempo, celebrando o legado deixado por essa mulher que soube emprestar sua voz única a um repertório que a eternizou como a maior cantora da MPB! Felizmente, há quem siga seus passos, como Camila Lopez!

Por favor, se apressem em pegar o Trem Azul rumo a Porto Alegre, porque é lá que, logo mais à noite, a exemplo do que sempre acontece desde 2018, Camila Lopez e seus convidados estarão revisitando diferentes momentos da carreira artística de Elis. Destaque para a força dramática com que ela enxugou as lágrimas das palavras que fazem sangrar corações! O convite de Camila Lopez a todas as pessoas que são fãs de Elis propõe uma festa para comemorar os 81 anos da nossa estrela maior no Grezz, uma casa de jazz muito aconchegante! Sem dúvida, um lugar onde Elis seguramente adoraria cantar músicas como Atrás da Porta.

E, entre as canções que Elis transformou em verdade cantada, há uma que conversa diretamente com a alma do Viva Maria e com a história afetiva de tantas mulheres brasileiras: “Maria, Maria”, de Milton Nascimento e Fernando Brant.

Aquela Maria era também Elis.

Mulher em um meio dominado por homens.

Artista numa indústria que queria moldar, controlar, domesticar.

Cidadã num país sob vigilância e censura.

Elis brigava por repertório.

Exigia arranjos melhores.

Defendia seus compositores.

E pagou preço por isso.

Mas nunca abriu mão da verdade.

Ao longo de sua carreira, ela transitou por gêneros como samba, bossa nova, jazz e MPB e foi intérprete de grandes clássicos como “Madalena”, “Águas de Março”, “Atrás da Porta” e “Romaria”, deixando uma discografia vasta e rica em sensibilidade e técnica.

Elis foi também protagonista de espetáculos inovadores no país, como Falso Brilhante, Transversal do Tempo e Saudade do Brasil, que ampliaram o conceito de show como acontecimento artístico.

No plano pessoal, teve três filhos:

João Marcelo Bôscoli, com Ronaldo Bôscoli;
Pedro Camargo Mariano; e
Maria Rita, com o pianista e arranjador César Camargo Mariano, que também marcam presença no cenário musical brasileiro.

E, em meio a tantos especiais ao longo dos 44 janeiros que nos separam do dia em que ela partiu no Trem Azul da saudade eterna, encerramos este nosso Viva Maria de hoje relembrando Elis na voz do cantor e compositor João Bosco, que, em 18 de janeiro de 1985, no programa “Viva Maria – Especial Elis Regina, três anos de saudade”, falou da falta que todos nós sentimos até hoje de Elis, bem como do silêncio que ela deixou na história da nossa música.

Elis Regina. Presente!

Fonte: EBC Cultura

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